Expo "sur fond d’or" au musée Liechtenstein à Vienne

Jusqu’au 14 avril, le musée Liechtenstein à Vienne présente une exposition exceptionnelle Sur fond d’or“. Une cinquantaine dœuvres majeures peintes entre 1325 et 1520, avec notamment des tableaux de Bernardo Daddi, Lorenzo Monaco, Giovanni di Paolo, Sassetta, Bartolomeo Vivarini et Liberale da Verona, illustrent l’évolution de la peinture italienne de l’époque gothique à la pré-Renaissance et la multitude des thèmes abordés. Si l’éventail des oeuvres présentées couvre les principaux paysages picturaux de l’Italie, les tableaux toscans avec en point d’orgue Sienne et Florence, demeurent le coeur de l’exposition. Le contenu essentiel est constitué de plusieurs petits retables, encore dans leur structure d’origine, ainsi que de variantes de l’image récurrente de la Vierge à l’enfant trônante, apparues courant du XIV et du XVe siècle, et des petits panneaux sacrés, autrefois intégrés à de grands autels, jusqu’à quelques rares thèmes profanes, comme la reproduction de trois épisodes du cycle de Tristan. Le thème principal reste néanmoins la peinture religieuse.

Dans le cadre de cette exposition temporaire le musée Liechtenstein et le marché de l’art font cause commune. Déjà en décembre dernier, l’annonce du musée élargissant ses heures d’ouverture grâce à la contribution de sponsors du marché de l’art, avait créé la surprise. Et maintenant ce partenariat avec les marchands de l’Elite Group of Fine Art, une fusion de représentants du marché de l’art international, ouvre de nouvelles voies intéressantes : composé d’oeuvres importantes de la collection princière et de prêts, deux tiers des objets présentés dans le cadre de l’exposition „Sur fond d’or“ proviennent d’un des membres de ce groupe, la Galerie G. Sarti de Paris. Un ensemble de petits panneaux de grande valeur, qui sont encore propriété de la galerie ou ont été vendus dans un passé récent, entraîne le visiteur dans un univers passionnant entre le côté traditionnel de la peinture sur fond d’or et son traitement des volumes et de l’espace, qui a accompagné le début de la Renaissance.

Nombreux diptyques, triptyques et polyptyques sont aujourd’hui dispersés dans le monde entier. Pour laisser leur place à de nouveaux autels, ils furent souvent démontés en panneaux uniques et remontés ailleurs. Le marché de l’art en a également bien tiré profit, particulièrement au XIXe siècle. Seul peu d’autels du XIV et du XV sont encore à admirer dans leur contexte d’origine. Isolés et arrachés de leur ensemble, le sens originel de ces panneaux n’est souvent plus accessible pour celui qui les regarde aujourd’hui. La reconstruction des autels est un véritable défi, qui malgré des travaux de recherche minutieux, ne réussit pas toujours en raison de la rareté des pièces. L’objectif de l’exposition est donc aussi d’attirer l’attention du public sur le gros travail d’assemblage scientifique des pièces, leur utilisation initiale, la préciosité particulière de ces panneaux ainsi que le destin tumultueux à travers les siècles pour certaines pièces exposées.

Pour les oeuvres que Claire et Giovanni Sarti ont rassemblées, un catalogue collectif en français et en anglais a été édité. Des experts renommés des primitifs italiens, comme Keith Christiansen, Luciano Bellosi, Andrea De Marchi, Machtelt Israëls et Frank Dabell y ont apporté leur contribution. Le musée Liechtenstein le complète par une publication qui présente les oeuvres de la collection princière ainsi que les prêts. Musée Liechtenstein. Les collections princières Fürstengasse 1, 1090 Vienne Heures d’ouverture : du jeudi au mardi de 10h à 17h Tel. : +43 (1) 319 57 67–252 Entrée : 4 euros